Mostrando entradas con la etiqueta videos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta videos. Mostrar todas las entradas
04 octubre 2013
23 mayo 2012
Película los aventureros - historia de Manizales, Caldas.
Video hecho por paramount en 1969 - Manizales -caldas en la antigua estación de ferrocarril hoy universidad autónoma.
09 agosto 2011
Recomendación cinéfila – En cartelera
“Todos tus muertos”
“Todos tus muertos”
Sinopsis: Cuenta la historia de Salvador, un campesino humilde, cuya rutina es madrugar para trabajar su parcela. En plenas elecciones, su cotidianidad cambia sorpresivamente: alguien ha entrado en su terreno y ha arrojado cadáveres amontonados en sus cultivos. Salvador, lleno de preocupación, va hacia el alcalde y el comandante del pueblo, y como prudentes autoridades, deciden no avisar. Al llegar a la parcela del campesino, se dan cuenta que están al borde de un escándalo de orden público, así que, los tres hombres viven tensas horas para decidir qué hacer con la montaña de muertos.
Clasificación: RECOMENDADA PARA MAYORES DE 12 AÑOS
Género: Drama
Idioma Original: Español
País: Colombia
Duración: 88 minutos
Reparto: Alvaro Rodriguez, Jorge Herrera.
Director: Carlos Moreno
Características: 35 MM - Hablada en Español
Clasificación: RECOMENDADA PARA MAYORES DE 12 AÑOS
Género: Drama
Idioma Original: Español
País: Colombia
Duración: 88 minutos
Reparto: Alvaro Rodriguez, Jorge Herrera.
Director: Carlos Moreno
Características: 35 MM - Hablada en Español
08 agosto 2011
17 diciembre 2010
11 noviembre 2010
27 octubre 2010
Esta Semana --> The Edukators
Jan y Peter son dos jóvenes alemanes que comparten un destartalado piso y una vieja furgoneta. En apariencia son dos chicos normales, pero cual superhéroes modernos y atados al mundo real, por la noche se transforman en “Los Edukadores”. Entran a las más lujosas mansiones de la ciudad y aunque no sustraen nada, se dedican a cambiar las cosas de sitios, apilar muebles y dejar inquietantes notas.Su propósito es simplemente asustar a los ricos y comenzar una revolución que acabe por repartir de forma justa la riqueza del mundo.
VALS DE VASHIR
Esta es otra entrega de un recomendado que también me debía, hace ya varias semanas la vi y considero muy importante que todos la vean. La recomendación es un poco extensa, pero seguro quedarán con ganas de verla.
VALS CON VASHIR, es una película muy interesante, es completamente en animación y nos cuenta, en general, la historia de la primera guerra Israelí con el Líbano a principios de los 80 y las consecuencias que ésta trae a un personaje que cada noche sueña con 26 perros que lo persiguen. La historia inicia con una reunión de dos amigos en un bar, en dónde quieren encontrar la raíz de este extraño sueño.
Ari, el principal personaje, se sorprende al darse cuenta de que no recuerda nada de ese periodo de su vida. Intrigado, decide ver y hablar con viejos amigos y antiguos compañeros dispersados por el mundo entero. Necesita saber la verdad acerca de ese periodo y de sí mismo.
Es así como Ari escarba cada vez más y sus recuerdos empiezan a reaparecer mediante imágenes surrealistas…
Es musicalmente impresionante, en sonidos y contenidos, de una animación bastante elaborada, sencilla y concreta. Es, en definitiva, una decisión artística del director que nos deja una gran reflexión, exagerando en imágenes, sobre las pesadillas que quedan en la vida de un soldado que va a la guerra.
Es una película onírica, nacida de ninguna parte, que con las imágenes del final sacan lágrimas, que nos confirma que el cine no deja de reinventarse y que se puede bajar al infierno en dibujos…
Por alejandra Amaya
07 octubre 2010
Recomendaciones
Buenas a todos los seguidores del Festival de Cine de Pensilvania, yo sigo con mi labor de tener un poco actualizado el tema de las últimas películas que voy viendo y son digas de recomendar, la primera CIUDAD DE VIDA Y MUERTE, del director Lu Chuan, increíble! una película grandiosa en producción, música y contenido, el director nos cuenta la situación vivida durante 1937 durante la guerra Chino – Japonesa, en donde el fin principal es conquistar Nanking, capital de China. “Ciudad de vida y muerte” narra las numerosas atrocidades cometidas por el Ejército Japonés en la ciudad china, tras la caída de la capital la crueldad de las tropas japonesas alcanzó actos inimaginables.
La historia sigue el destino de varios personajes, algunos ficticios, otros reales, definitivamente una película que debemos ver todos, el director Lu Chuan es absolutamente respetuoso con el desarrollo del contenido de esta historia que nos hace mover las entrañas.
La segunda película es LA OLA, del director Dennis Gansel, esta película estuvo a principios de 2010 en cartelera colombiana, yo tenía deuda de verla, por fin la pude ver hace algunos días y me gustó mucho, el color que se maneja da una sensación un poco gringa pero es una película Alemana de la que debemos rescatar su guión que es absolutamente hipnotizante. Es una película basada en hechos reales, esta película nos revela un desgarrador análisis del comportamiento humano en la sociedad a través de un experimento sociológico con unos estudiantes de secundaria y abarca la transformación del individuo en función a su integración en una sociedad insatisfecha y la identificación del individuo con ésta.
27 septiembre 2010
Siguen quedando en alto los nuevos realizadores Colombianos
El colombiano Carlos Arbeláez, paisa, recibió el premio por su ópera prima “Los colores de la montaña”, una historia de bajo presupuesto sobre el conflicto colombiano desde la óptica de los niños.
El pasado sábado 24 de septiembre el director levantó el premio en el prestigioso Festival de Cine de San Sebastián (España), en la categoría kutxa- Nuevos Directores.
Este es el premio más importante del cine colombiano en la historia de ese certamen, comparable con el que consiguió en 1984, en el Festival de Cannes, la cinta del realizador Francisco Norden, “Cóndores no entierran todos los días”.
Esta película, “Los colores de la montaña”, fue rodada en el municipio de Jardín (Antioquia). La cinta cuenta la historia de tres niños amantes del fútbol que se enfrentan a la irracionalidad del país cuando, en un partido, su balón va a parar a un campo minado aledaño.
Este reconocimiento al cine colombiano es muy importante, nos abre las puertas para proyectarnos al mercado internacional.
Ahora los invitamos a ver el trailer… todos quedamos a la espera de verla en las salas del país, que está programada para marzo de 2011.
24 septiembre 2010
Desde hoy en cartelera: LA SOCIEDAD DEL SEMÁFORO
Sinopsis: Raúl Tréllez, dios del mugre, el único, el irreparable, un reciclador enajenado por la terquedad, la libertad absoluta y los caramelos, está empeñado en lograr con sus pocos conocimientos e improvisados dispositivos, que la duración de la luz roja del semáforo pueda ser controlada por él, el tiempo que quiera, para poder montar actos más largos entre malabaristas, lisiados y vendedores ambulantes y otros habitantes de un cruce de calles. En medio del delirio y la fantasía, el halo circense que recubre sus vidas se va convirtiendo en una sinfonía al desespero, a la desesperanza y a la anarquía.
Dirección: Rubén Mendoza,
Estreno: 2010
Nacionalidad: Colombia, Alemania, España, Francia
Género / Subgénero: Ficción / Drama
Duración: 108 minutos
Elenco: Alexis Zuñiga, Antonio Reyes, Gala Bernal, Romelia Cajiao, Héctor Ramírez, Amparo Atehortúa, Víctor “Rosario” Castro
Premios nacionales: Desarrollo de Guión y Producción de Largometrajes. Fondo para el Desarrollo Cinematográfico.
Premios internacionales:
- 11th Screenplay Development Fund. Festival Internacional de Cine de Amiens (Francia).
- Estímulo del World Cinema Fund. Festival de Cine de Berlín (Alemania).
- Estímulo del Visions Sud Est (Suiza).
- Estímulo del Fonds sud cinéma (Francia).
- Beca de escritura de la Fundación Carolina (España).
- Estímulo para desarrollo y coproducción del Programa Ibermedia.
- Premio del Festival de Amiens para Desarrollo de Proyecto (Francia).
Con el apoyo de: Caracol TV, Cine Colombia, Embajada de Francia en Colombia.
14 septiembre 2010
A CLOCKWORK ORANGE (La Naranja Mecánica)
La naranja mecánica es película británica de 1971, producida, escrita y dirigida por Stanley Kubrick.
Adaptada al cine a partir de la novela homónima de 1962, escrita por Anthony Burgess.
Adaptada al cine a partir de la novela homónima de 1962, escrita por Anthony Burgess.
La película se caracteriza por un contenido violento que facilitan el comentario social en psiquiatría, el pandillerismo juvenil, las teorías conductistas en psicología y otros tópicos ubicados en una sociedad futurista distópica. Su banda sonora, está principalmente compuesta por pasajes de música clásica y sintetizador Moog, estos últimos realizados por el compositor Wendy Carlos.
Alex es el melómano líder de una delirante banda de inadaptados sociales que disfruta sembrando el terror a través de la ultra-violencia y la violación de sus víctimas, dejando un reguero innumerable de crímenes de todo tipo. Cuando Alex es traicionado por sus compinches de fechorías y consecuentemente encarcelado, el gobierno trata de reinsertarlo en la sociedad por medio del innovador y contundente tratamiento "Ludovico", método que resulta ser efectivo en orden a impedir que el paciente cometa cualquier clase de acto violento. Sin embargo, éste será el inicio de la pesadilla personal del protagonista.
11 marzo 2010
LA ISLA DE LAS FLORES
Esta vez quiero compartir con ustedes un muy buen documental que nos dio como referencia en una de las charlas del festival “El documental desde la antropología visual” un amigo estudiante de antropología, Juan Pablo Franco, espero lo vean y lo encuentren tan agradable y diciente como yo.
"La isla de las flores" (1989) de Jorge Furtado es un cortometraje documental brasileño difícil de olvidar por lo original de su propuesta. Su planteamiento es sencillo pero para nada fácil en su ejecución. Aquí el director apuesta fuerte por un excelente guión y un montaje entrecortado, que ha requerido un gran trabajo de recopilación y documentación de imágenes. Dando como resultado una gran fuerza visual.
El gran acierto de Furtado, también guionista, es usar la didáctica escolar para hacernos reflexionar. El absurdo de la condición humana se hace enseguida patente cuando se intenta explicar al detalle. Este lenguaje de preescolar le da una fuerza inimaginable al mensaje. Esas imágenes yuxtapuestas al texto del narrador, a veces de acompañamiento otras extrapolando el mensaje mucho más allá, resultan de un impacto demoledor. Nuestras conciencias son conducidas, son removidas, siendo inevitable que quedemos indiferentes...
Este cortometraje ha ganado entre otros premios el Oso de plata al mejor cortometraje del Festival de Berlín.
En definitiva, un corto imprescindible.
¿Y quién dice que para hacer una obra audiovisual hacen falta grandes presupuestos?
Aqui se los comparto:
Suscribirse a:
Entradas (Atom)